更新时间:2012-11-30
south • 俺爹俺娘:碑情 ——评声音运用
在同学的强烈推荐下，我观看了这部纪录片《俺爹俺娘》，并且是我人生中观看的第一部纪录片，看完之后久久不能释怀，而拍摄者焦波说的这么一句话：“儿子的脚印是一条河，河的源头在爹娘的心底里，爹娘的影像是一座碑，碑的基座在儿子的脊背上。”更是让我感触很深，这座由父爱、母爱雕刻出来的碑，是一个永恒，且屹立不倒的。
纪录片是以影视记录等多种艺术手段，对真人、真事的详细报道和表现，强调尊重生活的原始状态。而在《俺爹俺娘》中，也充分得到体现。我认为其成功之处，和声音的巧妙运用是分离不开的。从一开始，一阵远方鸡鸣声就显示出了这个山村的空旷、阒静。接着是两幅影像“俺爹”和“俺娘”，灰色的影像资料让人感受到庄重和某些情感的忧伤。两个老人脸上的一道道沟壑，让人看了不禁心酸。而也更加体会到纪录片的真实性。照片一播放，随之而起的是背景音乐，由小提琴的舒缓演奏，呈现出一种悲戚，一种怀念之感。这正是焦波最想告诉人们的吧。一开始，我并没有带太多思考去看这部影片，而慢慢的，随着影片的深入，眼泪也随之不由自主的流下来。
“同志们呀，各个要听真。咱为了救人民参加了八路军，在家里咱本来可都是些老百姓，革命的战士你可不要忘了本……”一老头唱着一曲带着农村腔的红歌，显现出农村浓厚的乡土气息。镜头随之切换，从旁边的坑坑洼洼，泥沙满地，灰蒙蒙的天色，便看出了爹娘生活在这破破烂烂的小山村里，过着穷苦的生活。这是典型的纪实主义拍摄手法，运用了自然光线，大量采用跟拍和抓拍，同时运用客观性强的全景及远景。而画外音则是一个磁性的男声，他的讲述动情而不煽情，具有意蕴和内涵。声音悠扬而不轻浮，让观众的心沉淀下来，进入影片之中。
父亲是家里的第三代木匠，也是家里的顶梁柱。从小，父亲就喜欢读书，在私塾中读了四年，后来被爷爷赶回家。父亲一辈子没做成读书人，便将希望寄托在八个儿女身上。八个中去世了四个，而大哥是一个傻子，只有焦波上了师范学校。父亲高兴的不得了，平常新年才吃一斤肉，竟然在他上学前送他好几百块钱的手表、大衣和自行车。而为了给他赚学费，50多岁高龄的父亲，独自一人跑到城里打工。焦波一次接到电话说父亲受伤了，赶忙跑去，却只见父亲躺在低矮的工棚里，旁边是杂乱的工具，手上还缠着带着血的纱布。不仅仅焦波难受，想必观众们看到这里也是心里一疼一疼的吧。父亲是严厉的，是沉默的，然而父爱如山，自己舍不得吃白馒头，和别人去换黑馒头，剩下一点一点的钱为儿子送学费，即使受伤了，也不肯喊一声疼。只为了儿子能安心上学，能有吃有穿，不输他人。父亲在本片中背诗背了四次，观众们都会为之一笑吧，这是个可爱的老人。《登鹳雀楼》、《元日》、《静夜诗》、《悯农》。这是现在儿童都熟悉不过的诗歌，而在父亲口中念出时，都会有种敬畏之情。这个可爱的老人，平日里无多欣喜，儿子事业有成，重孙女回家看望他，还有他疼爱的妻子陪伴着他一生一世以足够令他幸福。父亲的这座碑，大爱无言，他用他的身躯为儿子和妻子遮挡了一辈子的风雨。
这部记录片还采用了同期声制作，虽然略显嘈杂，但自然音响的运用，体现出了导演风格，也同时体现出这部影片与生活的贴切亲近，传达出了导演想要表达的主观情感。与其混合的还有焦波本人在影片中的讲述，这几种声音将影片的所有内容紧紧联系在一起，而不会让人觉得繁琐。
焦波还讲述了关于母亲的故事。那座饱含深情母爱的碑，它不知道时间的长久，只知道要让自己的爱伴随着孩子要去的任何一个地方。每一次焦波回家，母亲总是在他的房间和他聊天谈话，一谈就是半夜，焦波催促着她回房睡觉，她却依旧恋恋不舍。“我知道母亲很想念我，我也很想她。”这是焦波说的。焦波在家时，母亲都会做一大盆的馒头、饺子、包子，那些吃的都蕴含着母亲深深的爱意。母亲并不多话，在镜头前的她，像是一朵恬静、羞涩的花，但镜头之外的她却是个孩子离开时，怎么也放不开手的母亲。焦波离开，母亲只想陪着他，走啊走啊，走尽这条山路！焦波叫母亲赶紧回家，天色已晚。心思细腻的母亲，拿出手电筒说，不怕，我帮你照路。于是，焦波慢慢走远了，那光也渐渐暗淡下来，只剩下满天繁星释放出来的稀疏微光，焦波以为母亲走远了，可回头看母亲依旧站在村前，拿着手电筒不停的晃动！看到这里，我的眼泪瞬间决堤，多么深沉的母爱呵！
这便是“俺爹俺娘”， 他们的影像是一座碑，在向世人诉说着平凡而伟大的爱。他们花尽一辈子的心血将儿女养大成人。两人磕磕绊绊，却相伴终生。影像资料中的爹娘，十分的恩爱。七十年结婚纪念日，一向严厉的父亲竟绽开了笑容，一个劲儿的说穿着红棉袄的母亲很美，像穆桂英似的。此时镜头拍摄节奏舒缓了许多，似乎不愿让这平淡美好的幸福生活在影片中淡去。
果不其然，七十年结婚纪念日的一个月后，父亲得了脑中风，而母亲的旧病复发，两人同住一个医院的不同病房，还各自以为对方还在家里等着他们的回来。一直到最后，父亲不行了，母亲想要出院，在母亲经过父亲的病房时，两人擦肩而过，竟成了生离死别。不知情的母亲暂寄在大姐家里，每日站在阳台前守望，想念着父亲和大哥。当焦波不得不回去工作时，母亲仍旧舍不得他，站在门口，久久不愿回房……
故事结束，而那个爱唱歌的老头的红歌，贯穿影片前后，能体会到焦波思念家乡，思念那片带着厚重亲情的黄土地。整部影片构思巧妙，拍摄多样。自然、和谐是同期声运用的最高境界，也让纪录片的立体感、层次感丰富起来，有力的推动了情感的表达。
走过了漫漫的路,经历了种种的难,这是爹娘一辈子的路，却回归了最平淡的美，最伟大的爱。
纪录片是以影视记录等多种艺术手段，对真人、真事的详细报道和表现，强调尊重生活的原始状态。而在《俺爹俺娘》中，也充分得到体现。我认为其成功之处，和声音的巧妙运用是分离不开的。从一开始，一阵远方鸡鸣声就显示出了这个山村的空旷、阒静。接着是两幅影像“俺爹”和“俺娘”，灰色的影像资料让人感受到庄重和某些情感的忧伤。两个老人脸上的一道道沟壑，让人看了不禁心酸。而也更加体会到纪录片的真实性。照片一播放，随之而起的是背景音乐，由小提琴的舒缓演奏，呈现出一种悲戚，一种怀念之感。这正是焦波最想告诉人们的吧。一开始，我并没有带太多思考去看这部影片，而慢慢的，随着影片的深入，眼泪也随之不由自主的流下来。
“同志们呀，各个要听真。咱为了救人民参加了八路军，在家里咱本来可都是些老百姓，革命的战士你可不要忘了本……”一老头唱着一曲带着农村腔的红歌，显现出农村浓厚的乡土气息。镜头随之切换，从旁边的坑坑洼洼，泥沙满地，灰蒙蒙的天色，便看出了爹娘生活在这破破烂烂的小山村里，过着穷苦的生活。这是典型的纪实主义拍摄手法，运用了自然光线，大量采用跟拍和抓拍，同时运用客观性强的全景及远景。而画外音则是一个磁性的男声，他的讲述动情而不煽情，具有意蕴和内涵。声音悠扬而不轻浮，让观众的心沉淀下来，进入影片之中。
父亲是家里的第三代木匠，也是家里的顶梁柱。从小，父亲就喜欢读书，在私塾中读了四年，后来被爷爷赶回家。父亲一辈子没做成读书人，便将希望寄托在八个儿女身上。八个中去世了四个，而大哥是一个傻子，只有焦波上了师范学校。父亲高兴的不得了，平常新年才吃一斤肉，竟然在他上学前送他好几百块钱的手表、大衣和自行车。而为了给他赚学费，50多岁高龄的父亲，独自一人跑到城里打工。焦波一次接到电话说父亲受伤了，赶忙跑去，却只见父亲躺在低矮的工棚里，旁边是杂乱的工具，手上还缠着带着血的纱布。不仅仅焦波难受，想必观众们看到这里也是心里一疼一疼的吧。父亲是严厉的，是沉默的，然而父爱如山，自己舍不得吃白馒头，和别人去换黑馒头，剩下一点一点的钱为儿子送学费，即使受伤了，也不肯喊一声疼。只为了儿子能安心上学，能有吃有穿，不输他人。父亲在本片中背诗背了四次，观众们都会为之一笑吧，这是个可爱的老人。《登鹳雀楼》、《元日》、《静夜诗》、《悯农》。这是现在儿童都熟悉不过的诗歌，而在父亲口中念出时，都会有种敬畏之情。这个可爱的老人，平日里无多欣喜，儿子事业有成，重孙女回家看望他，还有他疼爱的妻子陪伴着他一生一世以足够令他幸福。父亲的这座碑，大爱无言，他用他的身躯为儿子和妻子遮挡了一辈子的风雨。
这部记录片还采用了同期声制作，虽然略显嘈杂，但自然音响的运用，体现出了导演风格，也同时体现出这部影片与生活的贴切亲近，传达出了导演想要表达的主观情感。与其混合的还有焦波本人在影片中的讲述，这几种声音将影片的所有内容紧紧联系在一起，而不会让人觉得繁琐。
焦波还讲述了关于母亲的故事。那座饱含深情母爱的碑，它不知道时间的长久，只知道要让自己的爱伴随着孩子要去的任何一个地方。每一次焦波回家，母亲总是在他的房间和他聊天谈话，一谈就是半夜，焦波催促着她回房睡觉，她却依旧恋恋不舍。“我知道母亲很想念我，我也很想她。”这是焦波说的。焦波在家时，母亲都会做一大盆的馒头、饺子、包子，那些吃的都蕴含着母亲深深的爱意。母亲并不多话，在镜头前的她，像是一朵恬静、羞涩的花，但镜头之外的她却是个孩子离开时，怎么也放不开手的母亲。焦波离开，母亲只想陪着他，走啊走啊，走尽这条山路！焦波叫母亲赶紧回家，天色已晚。心思细腻的母亲，拿出手电筒说，不怕，我帮你照路。于是，焦波慢慢走远了，那光也渐渐暗淡下来，只剩下满天繁星释放出来的稀疏微光，焦波以为母亲走远了，可回头看母亲依旧站在村前，拿着手电筒不停的晃动！看到这里，我的眼泪瞬间决堤，多么深沉的母爱呵！
这便是“俺爹俺娘”， 他们的影像是一座碑，在向世人诉说着平凡而伟大的爱。他们花尽一辈子的心血将儿女养大成人。两人磕磕绊绊，却相伴终生。影像资料中的爹娘，十分的恩爱。七十年结婚纪念日，一向严厉的父亲竟绽开了笑容，一个劲儿的说穿着红棉袄的母亲很美，像穆桂英似的。此时镜头拍摄节奏舒缓了许多，似乎不愿让这平淡美好的幸福生活在影片中淡去。
果不其然，七十年结婚纪念日的一个月后，父亲得了脑中风，而母亲的旧病复发，两人同住一个医院的不同病房，还各自以为对方还在家里等着他们的回来。一直到最后，父亲不行了，母亲想要出院，在母亲经过父亲的病房时，两人擦肩而过，竟成了生离死别。不知情的母亲暂寄在大姐家里，每日站在阳台前守望，想念着父亲和大哥。当焦波不得不回去工作时，母亲仍旧舍不得他，站在门口，久久不愿回房……
故事结束，而那个爱唱歌的老头的红歌，贯穿影片前后，能体会到焦波思念家乡，思念那片带着厚重亲情的黄土地。整部影片构思巧妙，拍摄多样。自然、和谐是同期声运用的最高境界，也让纪录片的立体感、层次感丰富起来，有力的推动了情感的表达。
走过了漫漫的路,经历了种种的难,这是爹娘一辈子的路，却回归了最平淡的美，最伟大的爱。
