一开始决定去看《黄貔：天降财神猫》，是被它预告中美轮美奂的敦煌复古美学画风所吸引，音乐听上去也蛮好听的，好像有些新意思。

结果，发现电影中还有更多没想到的元素，比如，黄貔的五路分身分别用了不同的五种方言去诠释，当天津话和粤语一出来的时候，感觉方言的鲜活感和烟火气，是标准普通话中永远也没有的乡愁。（如果是观看粤语版的话，大概更会有看星爷经典电影的那种感觉。）

还有片尾花絮出现的动作捕捉技术、手绘的国风插画等等，每一帧都能看到年轻的电影人们在认真工作。

在我们普通观众看不到的地方，中国的动画事业一直在默默地进步着。

在我看来，《黄貔：天降财神猫》是一种在寻找自我风格的可贵尝试，我在观影过程中，找不到任何好莱坞模式，或是说迪士尼模式对它的影响，因此，它的故事情节发展不在观众的任何预期之中，有的观众可能会对这种风格不适应，我在短暂的讶异过后，开始佩服创作团队的大胆。

当然，比我接受的更快的，是坐在我后排的十几岁的小朋友，她一直夸财神猫很可爱，跟着节奏轻快的插曲哼哼，对片中的各种梗也能够get到并发出快乐的笑声。

果然，没有被太多电影套路固化了思维模式的孩子们更容易接受新鲜事物，他们还是一只只空杯，可以容纳更多与众不同的东西。

看故事简介的话，大部分观众可能会猜黄貔下凡种招财树，会讲成一个英雄成长的故事，尤其是财神猫们萌趣十足的造型，更会让人误解它是偏低幼的动画。

结果，创作团队完全是不走寻常路，借黄貔的五路分身下凡后的见闻，辛辣地讽刺了社会现实，顺便也来了一把自嘲，可以说过去一年我在脱口秀里想看但是没看到的，在春晚里想都不敢想能看到的，没想到居然在这里看到了。

比如中路分身成为了演讲大师，在台上侃侃而谈元宇宙、福报、量子纠缠、创业、财富，为台下观众解答如何搞钱的疑问，看那身板儿，看那口条儿，我直接可以幻视一众耍嘴皮子赚钱的大佬，比如罗永浩。

东路的分身则不幸落在东海龙王手里，每天都要接受龙宫精神病院院长的灵魂拷问，每一个看似脑筋急转弯的问题都藏着对底层打工人的底线测试，东貔每一个正常的回应，都被盖上了不同精神病类型的戳，暗示它，打工人就不必想太多，你不就是个待割的韭菜吗？得认命，得了精神病，你的精神就会好多啦！

如果是在青少年观众的眼中，这段情节可能又能咀嚼出不一样的意思来，那个认定了自己绝对正确、拥有标准答案，轻易否定东貔的院长，何尝不是固执己见的家长或者老师的化身呢？

他们用自己的经验去框定孩子们的人生，试图将他们规训成听话的“病人”，那么，到底是谁病了呢？

至于各路分身集合后搞起来的乐队，唱出来的那些歌，让我们这些上有老下有小的中年人真是鞠了一把荒唐泪，这些稍显癫狂的神经猫们的精神状态，不正是去年以来最火的发疯文学吗？

创业屡战屡败、打工越来越卷、搞钱难上加难、身处人群中的孤独、在异乡漂泊的茫然……财神猫们歌词里述说的这一切，像万花筒一样，折射出人间万象，也向着辛苦一年的你说：“辛苦了，坚持下来的你真不容易呀。”

直到这时，我才突然悟了，为什么《黄貔：天降财神猫》没有去讲一个英雄成长这样偏鸡汤的故事，因为在经历了过去三年之后的这个时代，任何灌输你努力就会成功的鸡汤，都显得荒谬可笑不合时宜了，任何人都不能超越自己所处的时代，就算是曾经大闹天宫的黄貔也不行。

但是我们可以去认识这个世界，接受这个世界，拥抱那个屡屡被PUA被自我否定的自己。

人真正的成长，不是拥有了改变这个世界的能力，而是终于学会了接受真正的自己。

不必盯着别人，为赶不上别人而倍感焦虑，在人生这场马拉松里，我们唯一的对手，其实只是昨天的自己，只要今天的自己比昨天的自己更好，只要今天的自己还没有放弃，就是最大的胜利。

就像《黄貔：天降财神猫》每一个认真工作的幕后工作人员那样，去做自己热爱的事情，自然眼里有光。

你只管负责精彩，老天自有安排。