今年以来，从高口碑的《我们与恶的距离》到“上头”偶像剧《我们不能是朋友》，淡出大家视线已久的台剧似乎全面回春，从品质到话题性都有突破。

台湾电影也有惊喜，有一部画风惨烈、甚至残酷的“非典型”黑帮片——《寒单》冲入了今年台湾的春节档，拿下票房冠军。

在阖家团圆的春节档上映这样一部“凶狠”的电影，足见片方对质量的信心。

《寒单》的议题很多，有民俗、有底层观照，但最抓住玛妮的一点，是它把“兄弟情”讲出了新花样，浓烈、纠结且别开生面。

《寒单》

「非典型」黑道兄弟情
《寒单》是一部“非典型”黑帮片，初看有点《艋舺》的味道，选用民俗意味浓烈的“炸寒单”建构影片的关键情节，“寒单爷”的神像作为核心意象在片中反复出现。

“寒单爷”指的是武财神赵公明，在台湾东部有一种习俗，每年正月十五，选几名青年男子作为“寒单爷”的肉身，他们将赤裸上身站在神轿上，而下面的信徒会将点燃的炮竹扔向他，让每一响都炸在他身上，是为“炸寒单”。

片中几位主角的纠葛也从“炸寒单”开始。男主角林正昆（以下简称“阿昆”）家境贫寒、幼年丧父，他的母亲以回收废品为生，他从小就帮母亲走街串巷收废品。

贫寒的家境和“不甚光彩”的职业让阿昆很自卑，尽管他成绩极好，即将从师范类大学毕业，但他从不敢向自己暗恋的女孩——萱萱表白。

其实，萱萱早就有了男朋友——黄明义（以下简称“阿义”），一个同样家境贫寒的“小混混”。

阿义父母双亡，只有奶奶跟他相依为命。他为了逞英雄、证明自己的胆量，报名参加了“炸寒单”，自愿为“寒单爷”作肉身。

“炸寒单”那天正是阿义的生日，仪式结束后萱萱来给阿义送生日礼物。两人刚刚分别，被嫉妒冲昏头脑的阿昆就冲上去，点燃了阿义背后成堆的炮仗。

原本不过是要炸伤情敌，谁知萱萱却看到了，冲上来推开阿义。

最终，女孩被炮仗炸死了，阿昆胳膊烧伤，阿义右手手指被炸断，耳朵几近失聪。

一场少年意气的情场纠葛，最后毁掉了三个人的人生。影片的主线剧情也从这里开始。

除了死去的萱萱，只有阿昆知道这件事并不是意外。他一个人背负着近三条人命：意外死去的萱萱，因为情伤而颓废吸毒，半死不活的阿义，以及对阿义太绝望最后自杀而死的奶奶。

为了让心灵得到片刻的安宁，阿昆每年都报名“炸寒单”，好像身体越痛，灵魂越轻松。

他甚至放弃了唾手可得的教职，把父亲留下的田地开辟成垃圾回收场，成了一个彻彻底底“捡破烂”的。

这样让母亲极端失望、“自暴自弃”的行为，只是为了有一个途径能救回阿义的人生。

阿昆开始了对自己和对阿义的救赎。

他把阿义锁起来强制戒毒，阿义毒瘾发作、最痛苦的时候大骂阿昆。

阿昆只是说：你可以骂我，但不要骂我妈。

他带着阿义一起捡废品，为他出头，时刻提防不怀好意的人用毒品引诱阿义堕落。

阿义终于戒掉毒品，“活得像个人”，两个人的生意也越做越大。地方老大威胁阿昆，让他放弃阿义这个“废人”，和他一起干。

他当机立断划破了自己和阿义的手，在老大面前结拜成兄弟，绝不分开。

原本的情敌，就这样相互拉扯着，从当年那场事故中一步步走出来，成为了生死之交、结义兄弟。

但这样兄弟情深的背后，却始终埋着阿昆才是一切悲剧源头的隐患。因为赎罪而产生的感情，就像镜中花水中月，看不真切……

港式黑帮片：浪漫英雄主义

玛妮曾经和朋友开玩笑说“黑帮片都是「基片」”，对于我这样一个黑帮片爱好者，看黑帮片求的就是一份热血浪漫、男人情义。

华语影坛黑帮片的巅峰，毫无疑问来自香港。黑帮片从香港有电影以来就有了，这和香港独特的人文环境有关。

港口城市多帮派，香港又有着近百年的殖民地历史，社会环境就更加复杂。

上世纪六十年代，香港有六百万人口，其中黑帮就有五十万人。而那时候在香港的英国人，也就五十万人左右。

这就意味着在彼时香港人的生活中，黑帮是一群非常常见的人，“不是黑帮的也跟黑帮混，可能当司机或厨房”（来自杜琪峰的采访：《黑帮是香港的一部分》）。

在这样社会环境中诞生的香港黑帮片，总能把街头拍出江湖的意味，帮派人物常常西装革履，仪表不凡，披着黑社会的外衣，讲着血气方刚的英雄梦。

英雄梦里必不可少的，自然是兄弟和情义。从吴宇森的《英雄本色》到风靡一时的《古惑仔》系列，荷尔蒙爆表的暴力美学和手足情谊一直是重要元素。

“我陈浩南出来混那么久全赖三样东西：够狠、义气、兄弟多！”在香港黑帮片里，男主角必须得“义字当头”，和一帮兄弟一起出生入死。

一群人走在路上，点个打火机都是豪情万丈的样子。

但随着剧情逐渐展开，兄弟们总免不了要“反目成仇”。有的时候是因为选择了不同的道路、帮派（《英雄本色》、《枪火》），有的时候是因为爱上了同一个女人（《古惑仔》），还有的时候是为了上层权力的争斗（《黑社会》）……

总之，伴随着主角们的成长，昔日两肋插刀的兄弟情将不得不抛到脑后，有的人坚守着所谓的“忠义”，有的人渐行渐远，再相见便“不是你死就是我亡”。

说到底还是英雄片的传统套路。

台湾黑帮片：青春残酷物语

台湾黑帮片虽然曾受到一些香港黑帮片的影响，但同时也有着自己极其鲜明的烙印。

台湾长久以来就有帮派，直到现在所谓的“黑金政治”还在影响台湾选举。

但是台湾的黑帮片不像香港黑帮片一样弥漫着浪漫主义色彩，相比较枪火漫天、开口“兄弟”闭口“忠义”的香港黑道，台湾黑帮片显得相当地“接地气”。

台湾的黑帮片常常跟青春片交叠，早年间的《牯岭街少年杀人事件》，张震饰演的男主角小四原本是一个努力学习的好学生，却因为喜欢上一个身份复杂的少女小明，而意外跌入少年帮派的漩涡。

最后因为受不了小明的背叛，小四亲手杀死了自己喜欢的女孩，锒铛入狱。

复杂的时代背景和青春残酷的底色是《牯岭街少年杀人事件》的核心，比起主角的成长，这部电影更在意的是少年的异化。

如今被视为台湾黑帮片代表作之一的《艋舺》，也是一部「青春残酷物语」。几个高中生成立了“太子帮”，在学校横行霸道，最终却因为父辈的恩怨分道扬镳，落得“你死我亡”的惨烈结局。

听起来是不是跟香港黑帮片的套路有些相似？但《艋舺》带有强烈的台湾印记，一是台湾的民俗风情，二是底层描写与“接地气”。

除了钮承泽导演饰演的灰狼老是一身西装、拿着架子，略有些“装X”以外，其他的黑道份子打扮都很朴实。

黑道大哥Geta身材微胖，打扮随性还热衷厨艺，如果不说是黑道老大，完全能被看成是隔壁和蔼可亲的邻居大叔。

阮经天、赵又廷等人在学校的日常，也不是持枪带棒，多数还是近身肉搏，港片中必备的街头枪战，在这部电影里也很少出现。

就是热血加成的“小混混成长史”，有恩怨情仇、兄弟反目，但褪去了港片不加节制的浪漫主义、暴力渲染，反而透出成长的锋利和虚幻“兄弟情”的残酷底色。

到了《寒单》，这种锋利和惨烈又更近了一步。底层和乡土才是这部电影的底色，且不说穷苦的阿昆和阿义一直徘徊在黑社会的边缘，就连全片唯一的黑道大哥也不过是一个经营更大垃圾回收场的“同行”。

电影从头到尾没出现过一把枪，浪漫全藏在“炸寒单”的烟火，和两个男主角惨烈的成长线里。

前面说到的黑帮片兄弟情，几乎都是开始“你侬我侬”，最后反目成仇。但是《寒单》另辟蹊径，两个男主角从小就不对付，是弱者欺凌更弱者。

阿昆对阿义的报复，除了有心头之爱被夺之恨，还因为阿义从高中就看不起他，作为学校的“混混头子”带头霸凌他的过结。

因为一场惨烈的过失，好学生阿昆的人生全毁，这才在绝境中扶起昔日的仇敌，初心也不过是为了赎罪，让自己的良心好过。

所以两个人的感情从一开始就是剑拔弩张、是不对等的。阿义原本只想烂在泥里，阿昆对他的强制戒毒原始又残酷，全靠死撑才捡回一条命来。

好不容易从鬼变成人，失去全部亲人的阿义真正放下了心结，把阿昆当成兄弟和唯一的亲人。对方心里却还藏着一只鬼，时时折磨灵魂。

因为赎罪建立起来的“兄弟情”，到底什么是真、什么是假，到最后连阿昆自己也分不清了。

从恨不得“你死我亡”，到相互扶持着站起来，再到真相揭晓前后的崩溃、反复，阿昆和阿义的感情线跌宕起伏，一直暗流涌动，也一直伴随着人物的成长而不断蜕变。

这种隐而不发、却又格外浓烈、纠结的男人情义，比之一般黑帮片“要兄弟还是要黄金”的简单对立，要复杂、深刻的多，也感人的多。

结尾是全片最华彩的段落，历经多年的爱恨纠葛，每一个人都在“炸寒单”弥漫的硝烟中，找到了自己最后的答案。

从一个民间习俗衍化出关于救赎和友情的故事，还能把黑帮片传统的“兄弟情”讲出新气象，《寒单》已经预定了玛妮今年的「台湾电影前三」。