更新时间:2013-05-08
feifeiRun • 爱:简单记录
1. 摄影机的位置，比我们所习惯的视平线位置要略低一些，这很怪。但也刚好使得远景中的一个人从头到脚完整的出现在画面里。现在很少看到这样完整优雅的镜头了。第一个镜头，非常长，完整，跟着入屋的警察实际上绕着屋子走了两圈，呈现整个屋子作为事件将要发生的场所。第一圈警察没有进入卧室（被密封），但开了窗。第二圈卧室门被打开，他掩鼻走了进去。这时消防员和他的对话是：“C'est vous qui ouvre la fenetre?”，警察回答，"Non"。但是注意，这时卧室的窗是开着的，谁开的，为什么窗会开着，影片没有回答。但观众可以回答。
有兴趣的话可以画画看这个房子的平面图，重现一下摄影机的运动轨迹。
2. 片头结束后第一个镜头。音乐会，长镜头，摄影机的位置，还是略低，而且视野很窄，透视很怪，舞台上看观众席也不是这样的。所以这是谁的视角？老夫妇泯然众人。这段用声音，落座前观众的喧哗，开场前的广播，零落的咳嗽声，鼓掌声，音符起，都有节奏上的需要。画面转场，交待学生和老夫妇的关系，音乐继续，画面继续转场，公交车上的低机位，陌生人的视角，事实上老夫妇仍然泯然众人，音乐继续，到老夫妇回家开门有对话为止。
非常节制地运用音乐。
3. 老夫妇回家，摄影机不动，但是贯穿三个空间，通过对话可以知道，这对老夫妇对外人戒心很重。老太太对有人破门而入行窃的担心。对照一开始家门被消防员洞开的情节，很讽刺。之后还有与大楼管理人员的对话，请护工的问题，以及不接不认识的人的电话的态度，分别暗示这对老夫妇日益孤绝的生活状态。
4. 早餐的场景，摄影机已经不再闹别扭了，恢复到正常的视平线。长镜头，正反打。水龙头开了未关所起到的作用，大家都看得出来，既有情节上的作用，也有情绪上的作用。
从音乐会开始，摄像机移动就显得很迟缓，画外音，好像总是忘记反过来拍说话的那个人。如音乐会上音乐家的镜头一个也没有。而只是固执地盯着观众。这段也是。
5. 15：04左右出现的一组空镜头，为什么要加在这里？和后面对应的一组油画空镜头明显有对应关系，如果拿掉，会怎样？当然无法拿掉。静静的黑暗的室内，和静静的死去的绘画风景。视觉语言优美得无以复加，当然作用远非如此。
6. 女儿出现，正反打。大部分时间都在说自己的事，最后问候了母亲的情况。被父亲婉拒。注意父女之间的座位关系，这个关系一直保留到结尾都未有变化。
7. 36分45秒左右，老先生回家，发现老太太倒在地下。意欲自杀未遂。窗开着（又一次开窗），在下雨。承接之前讨论了葬礼话题的段落。
8. 学生来访，又是一个摄像机不肯离场的设计。老先生起身去推太太，摄像机固执地盯视着学生，他甚至非常不安地在沙发里转了转身体，紧张而别扭。说明什么？我的解读是，这个摄像机是有意识的，非客观观察者，这说明什么？（宗教意识有关。）
9. 老先生的噩梦。影片中惟一一次走出公寓，当然你可以说未关的水龙头对应着漏出的满地水。但是水代表什么？行于水上代表什么？最后扼住老先生嘴的手是谁的手？这不重要，但那是一只老人的手无疑。到处是门的死胡同楼道意味着什么？表现潜意识的梦境在电影里已经被用得很多了，但导演是清醒的，观众也是清醒的。
10. 老太太病况急剧恶化，在她意识清醒想要自我了断的时候未能如愿。失去行动能力后的第一个镜头，是和女儿在一起。于佩尔的丈夫，只露面一次，但有三次描写。第一次女儿描述，第二次母亲描述，第三次露面寥寥数语，但角色塑造已然完成。女儿最后转过来对父亲说：“Et de quoi?” 意即除了母亲的正在病逝和父亲亦无话可说，两代人之间的鸿沟，有时候比生死的鸿沟都巨大。
11. 老先生的努力，表现在随着老太太每一次病情的恶化，都一再地作着徒然的努力和坚持，甚至在她失语面瘫之后的歌唱也是。老太太最后在意识清醒的时刻表现出的不配合和想死去的意志，使得他万分恼怒地打了她一耳光。没有不分日夜亲身照顾过瘫痪病人的人，恐怕很难理解这样的行为。没有什么好多指责的，在这样的极端情况下，什么都合理。
12. 女儿来访，说：“Tu peux pas continuer comme ca, papa”，老先生抛出两句话异常锋利：“Tu veux prender Mama chez toi? ”。这片的对话总是这样，像刀锋，瓷器店里的大象，只能眼睁睁撞碎一屋子东西。不能这样下去要怎样呢？把瘫痪的母亲接到女儿那里去照顾吗？送到养老院去吗？当然是毫无结果，大家都有等死的觉悟，可过程还是难以忍受。
13. 老先生在刮胡子，为什么是刮胡子？活着的人就得修剪胡子。老太太在呼痛，为什么是痛，单一音节的“Mal, Mal, Mal”，纯受罪，连基督这时候都受不了，哀哀哭号主已离弃了他。老先生一如既往过去温柔地安慰，然后拿起枕头闷死了她。意料之中，又意料之外。老先生讲了最后一个故事，和前面我还有很多故事要讲给你听对应。温柔极了，爱极了，在这样的爱里面，讨论伦理有什么意义，太荒谬。
14. 买花，写信，封房间，做得好像一切都深思熟虑过千百遍。
15. 扑鸽子，很重要。鸽子出现过两次，第一次只是挥挥手将其赶走。这一次及其有耐心，慢慢扑抓。又是长镜头，及其缓慢凝长，最后艰难的起身让人猛想起，他也已经是垂垂老人。鸽子代表什么？宗教比喻，和水代表什么一样。想一想。老人抓住鸽子，抚摸着，但又放了他。说是圣灵也好，生命本身也好，本不属于你的，抓住，然后放掉，让生命走掉。
16. 最后幻听，太太恍然回来。梦境，现实，回忆，想象，全部用统一的手法，风格凝练，根本不用拙劣的特技，转场都只用切。这片一点也不极简，倒是深思熟虑得不能多加一点东西罢了。欧洲导演修养好，哈内克拍得真优雅。
17：小空间的场面调度很难。最后是女儿回家，对比开始的警察的走位，有非常大的不同。为什么？女儿最后落座并非她常在的位置，而是父亲的沙发上。时间在流逝。
18.再说一遍， 这不是伦理片，也毫无意识形态的污染，带出一些基本的社会规范的变更以及伦理状况的讨论也都很节制。所以不要再去讨论杀人不杀人的问题了，这根本不重要。
人那，总以为用文明（音乐），艺术（绘画），物质（公寓），后代（女儿）和爱（伴侣）就能抵抗生命本身的来来去去，结果总是失败的，必然是失败的。因为你根本就不拥有生命，甚至有时候生命主动闯到你面前你都像瞎子一样视而不见（第一次赶走了鸽子），固执地抓住一些“还活着”的幻影不放。（老太太失禁以后恶化的非常快。）一直到真正解脱了这个执念以后，才恍然大悟要捉住它，而捕捉的过程又那么漫长，笨拙，让人伤心。每个人都是这样，像个白痴一般度过了一生。而最终你总得放掉它，爱和死亡抗衡，才能放掉生命。
http://t.cn/zYIrwFh
有兴趣的话可以画画看这个房子的平面图，重现一下摄影机的运动轨迹。
2. 片头结束后第一个镜头。音乐会，长镜头，摄影机的位置，还是略低，而且视野很窄，透视很怪，舞台上看观众席也不是这样的。所以这是谁的视角？老夫妇泯然众人。这段用声音，落座前观众的喧哗，开场前的广播，零落的咳嗽声，鼓掌声，音符起，都有节奏上的需要。画面转场，交待学生和老夫妇的关系，音乐继续，画面继续转场，公交车上的低机位，陌生人的视角，事实上老夫妇仍然泯然众人，音乐继续，到老夫妇回家开门有对话为止。
非常节制地运用音乐。
3. 老夫妇回家，摄影机不动，但是贯穿三个空间，通过对话可以知道，这对老夫妇对外人戒心很重。老太太对有人破门而入行窃的担心。对照一开始家门被消防员洞开的情节，很讽刺。之后还有与大楼管理人员的对话，请护工的问题，以及不接不认识的人的电话的态度，分别暗示这对老夫妇日益孤绝的生活状态。
4. 早餐的场景，摄影机已经不再闹别扭了，恢复到正常的视平线。长镜头，正反打。水龙头开了未关所起到的作用，大家都看得出来，既有情节上的作用，也有情绪上的作用。
从音乐会开始，摄像机移动就显得很迟缓，画外音，好像总是忘记反过来拍说话的那个人。如音乐会上音乐家的镜头一个也没有。而只是固执地盯着观众。这段也是。
5. 15：04左右出现的一组空镜头，为什么要加在这里？和后面对应的一组油画空镜头明显有对应关系，如果拿掉，会怎样？当然无法拿掉。静静的黑暗的室内，和静静的死去的绘画风景。视觉语言优美得无以复加，当然作用远非如此。
6. 女儿出现，正反打。大部分时间都在说自己的事，最后问候了母亲的情况。被父亲婉拒。注意父女之间的座位关系，这个关系一直保留到结尾都未有变化。
7. 36分45秒左右，老先生回家，发现老太太倒在地下。意欲自杀未遂。窗开着（又一次开窗），在下雨。承接之前讨论了葬礼话题的段落。
8. 学生来访，又是一个摄像机不肯离场的设计。老先生起身去推太太，摄像机固执地盯视着学生，他甚至非常不安地在沙发里转了转身体，紧张而别扭。说明什么？我的解读是，这个摄像机是有意识的，非客观观察者，这说明什么？（宗教意识有关。）
9. 老先生的噩梦。影片中惟一一次走出公寓，当然你可以说未关的水龙头对应着漏出的满地水。但是水代表什么？行于水上代表什么？最后扼住老先生嘴的手是谁的手？这不重要，但那是一只老人的手无疑。到处是门的死胡同楼道意味着什么？表现潜意识的梦境在电影里已经被用得很多了，但导演是清醒的，观众也是清醒的。
10. 老太太病况急剧恶化，在她意识清醒想要自我了断的时候未能如愿。失去行动能力后的第一个镜头，是和女儿在一起。于佩尔的丈夫，只露面一次，但有三次描写。第一次女儿描述，第二次母亲描述，第三次露面寥寥数语，但角色塑造已然完成。女儿最后转过来对父亲说：“Et de quoi?” 意即除了母亲的正在病逝和父亲亦无话可说，两代人之间的鸿沟，有时候比生死的鸿沟都巨大。
11. 老先生的努力，表现在随着老太太每一次病情的恶化，都一再地作着徒然的努力和坚持，甚至在她失语面瘫之后的歌唱也是。老太太最后在意识清醒的时刻表现出的不配合和想死去的意志，使得他万分恼怒地打了她一耳光。没有不分日夜亲身照顾过瘫痪病人的人，恐怕很难理解这样的行为。没有什么好多指责的，在这样的极端情况下，什么都合理。
12. 女儿来访，说：“Tu peux pas continuer comme ca, papa”，老先生抛出两句话异常锋利：“Tu veux prender Mama chez toi? ”。这片的对话总是这样，像刀锋，瓷器店里的大象，只能眼睁睁撞碎一屋子东西。不能这样下去要怎样呢？把瘫痪的母亲接到女儿那里去照顾吗？送到养老院去吗？当然是毫无结果，大家都有等死的觉悟，可过程还是难以忍受。
13. 老先生在刮胡子，为什么是刮胡子？活着的人就得修剪胡子。老太太在呼痛，为什么是痛，单一音节的“Mal, Mal, Mal”，纯受罪，连基督这时候都受不了，哀哀哭号主已离弃了他。老先生一如既往过去温柔地安慰，然后拿起枕头闷死了她。意料之中，又意料之外。老先生讲了最后一个故事，和前面我还有很多故事要讲给你听对应。温柔极了，爱极了，在这样的爱里面，讨论伦理有什么意义，太荒谬。
14. 买花，写信，封房间，做得好像一切都深思熟虑过千百遍。
15. 扑鸽子，很重要。鸽子出现过两次，第一次只是挥挥手将其赶走。这一次及其有耐心，慢慢扑抓。又是长镜头，及其缓慢凝长，最后艰难的起身让人猛想起，他也已经是垂垂老人。鸽子代表什么？宗教比喻，和水代表什么一样。想一想。老人抓住鸽子，抚摸着，但又放了他。说是圣灵也好，生命本身也好，本不属于你的，抓住，然后放掉，让生命走掉。
16. 最后幻听，太太恍然回来。梦境，现实，回忆，想象，全部用统一的手法，风格凝练，根本不用拙劣的特技，转场都只用切。这片一点也不极简，倒是深思熟虑得不能多加一点东西罢了。欧洲导演修养好，哈内克拍得真优雅。
17：小空间的场面调度很难。最后是女儿回家，对比开始的警察的走位，有非常大的不同。为什么？女儿最后落座并非她常在的位置，而是父亲的沙发上。时间在流逝。
18.再说一遍， 这不是伦理片，也毫无意识形态的污染，带出一些基本的社会规范的变更以及伦理状况的讨论也都很节制。所以不要再去讨论杀人不杀人的问题了，这根本不重要。
人那，总以为用文明（音乐），艺术（绘画），物质（公寓），后代（女儿）和爱（伴侣）就能抵抗生命本身的来来去去，结果总是失败的，必然是失败的。因为你根本就不拥有生命，甚至有时候生命主动闯到你面前你都像瞎子一样视而不见（第一次赶走了鸽子），固执地抓住一些“还活着”的幻影不放。（老太太失禁以后恶化的非常快。）一直到真正解脱了这个执念以后，才恍然大悟要捉住它，而捕捉的过程又那么漫长，笨拙，让人伤心。每个人都是这样，像个白痴一般度过了一生。而最终你总得放掉它，爱和死亡抗衡，才能放掉生命。
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